Showing posts with label trash. Show all posts
Showing posts with label trash. Show all posts

Tuesday, June 1, 2010

Ротожопие на марше

"Human Centipede (Человеческая многоножка)", реж. Том Сикс

В застарелом и заскорузлом жанре фильма ужасов уже трудно кого-либо и чем-либо удивить и придумать что-то новое. Все "творчество" идет по двум направлениям: римейки (пересъемка на новом техническом уровне с более глянцевой картинкой и крутыми спецэффектами, что далеко не всегда идет на пользу этому специфическому жанру, а известность и предсказуемость сюжета – только во вред) и эскалация уже известных приемов воздействия на зрительскую психику (проще говоря, больше крови и кишок!). Фильмы второго направления порою оснащают некоторой псевдофилософской идеей ("Пила", "Мученицы", про которых я недавно писал).

Голландскому режиссеру по имени Том Сикс удалось придумать нечто новое, по крайней мере, чисто технически, такого в кино еще не было. Дело в том, что такая идея могла прийти в голову: а) школьнику младших классов б) писателю Владимиру Сорокину. В последнем случае могло бы получиться весьма интересное и самобытное произведение, однако Том Сикс явно ближе к первому. В отличие от остальных младшеклассников, которые, вырастая, забывают, либо начинают стыдиться того, что в детстве рисовали на промокашках, Сикс настолько хорошо сохранился, что решил перенести свою фантазию на экран.

Постараюсь объяснить суть идеи в нескольких словах, понятных широким кругам читателей, как отягощенных познаниями в медицине, так и не очень: человеческая многоножка – это цепочка из трех человек, составленных таким образом, что оральный рот последующего пришит к анальной жопе предыдущего, и каловые массы выводятся наружу, только пройдя всю цепочку целиком. Аффтар консультировался с хирургом, который, хотя и пожелал остаться неизвестным, увлекся идеей и подкинул ему несколько правдоподобных технических деталей. Поэтому в титрах красуется гордое: 100% medically accurate.

Начало не оставляет сомнений в том, что перед нами малобюджетный и совсем не изощренный стёб: две американских туристки путешествуют по Германии. Обе умеренно привлекательны, но при этом настолько тупы, шумны и назойливы, что зрителю хочется, чтобы с ними поскорее сделали что-нибудь мерзкое. На пути в ночной клуб, в который они почему-то едут через лес (!?) у девушек спускает колесо и оне остаются одне в дремучей чащобе. Вдали брезжит обнадеживающий свет фар, но это оказывается похотливый старикашка на раздолбанном "мерсе", который, завидев двух американише шлямпен, предлагает им проехать к нему нах хаузе и там немношко фикен, я-я, фантастиш! Когда бы знали, что их ждет, их проняло бы ужасом и дрожью, и оне немедля согласились бы на это спасительное предложение, однако заносчивые туристки с презреньем отвергли протянутую аборигеном руку помощи, отправились пешком через лес, и спустя час блужданий, вышли к уединенной комфортабельной вилле, на которой обитает доктор Хайтер – отставной хирург и мизантроп, весьма примечательный мужчина с внешностью сильно усохшего Шварценеггера и голосом Джереми Айронса. Доктор не считает нужным притворяться радушным хозяином, задает подозрительные вопросы и откровенно признается в нелюбви к роду человеческому, однако тупые пиндоски доверчиво принимают из его рук стаканы с водой, а очнувшись, обнаруживают себя привязанными к койкам в домашнем госпитале, в котором доктор предается творчеству. Всю жизнь он был всемирно известным специалистом по разделению сиамских близнецов, но в душе ему всегда хотелось не разделять, а соединять. Начал он с того, что объединил в цепочку трех ротвейлеров, но после безвременной кончины оных схоронил их под камнем с надписью "Mein lieber 3-Hund", пролил скупую мужскую слезу и перешел к экспериментам на человеческом материале. Тут как нельзя кстати, подвернулись наши злосчастные героини, а третьим кандидатом стал похищенный доктором японец, предысторию коего нам не сообщают – мы узнаем лишь то, что жил он грешнО, а умер смешно. Свою операцию доктор предваряет краткой лекцией со слайдами, в которой объясняет жертвам, а заодно и зрителям, ее суть.

С этого момента "Многоножка" перестает быть дурацкой комедией и на время превращается во вполне мрачную кроненберговщину. Лекция, попытка наименее худшей из девушек сбежать и спасти подругу, доктор играющий с ней, как кот с мышью, операция и первые послеоперационные моменты – все это прилично снято и неплохо сыграно, с на удивление умеренным шок-фактором. Конечно же, главная заслуга в этом Дитера Лазера, играющего доктора Хайтера. Этот заслуженный немецкий актер сумел выжать максимум из предложенного ему дурацкого сценария, и маньяк у него вышел – просто загляденье! С ним связано даже некоторое удовольствие, полученное мной от этого в целом бездарного фильма.



К сожалению, одной оригинальной (хотя и омерзительной) идеи мало. После того, как многоножка была сшита, похоже, автор пропросту не знал, что с ней делать дальше. Обычно у маньяков есть какая-нибудь сверхидея на предмет, скажем, облагодетельствования человечества превращением его в многоножек, но здесь доктор сделал себе очередную игрушку вроде трех собак. Впечатление усиливается тем, что первым в цепочке оказался японец, который не говорил ни по-английски, ни по-немецки, а лишь ругался на родном языке с субтитрами, а доктор его пытался дрессировать на предмет подноски газет. Словом, в последней части фильма вновь превращается в тупую комедию, а заканчивается исключительно дурацкой и ламерской сценой с полицаями, которых играют два престарелых хиппи. Правда известный штамп "хорошая девушка остается в живых" выглядит в данном случае весьма глумливо…

Думаю, лучше было бы действие перенести в 60-е годы (кстати, отпала бы проблема с мобильниками); доктора сделать бывшим нацистом, чтобы он ездил на классическом "Мерседесе", а не этой современной мыльнице, иногда переоблачался бы в эсэсовскую форму и фотографировал бы на "Роляйфлекс"; американок пересадить с "Гольфа" на "Жука" и сделать гламурными красотками в цветастых мини-платьях а-ля "Остин Пауэрс" – вот тогда фильма смотрелась бы гораздо круче!

Том Сикс уже анонсировал сиквел с цепочкой из 12 человек, однако поскольку, по некоторым причинам, участие Дитера Лазера в нем маловероятно, смотреть его я не стану.

Friday, January 29, 2010

Не очень краткий обзор

"The Orphan (Сиротка*)" реж. Jaume Collet-Serra

– There are certain things that grown-ups do that children aren't supposed to see…
– I know, mommy. In Russia it is called "ebatsya".
Любите ли вы фильмы ужасов про нехороших злых девочек, как люблю их я? Если да, то вы, несомненно, уже видели эту картину. Если же нет, я ее вам искренне рекомендую – это прямо-таки квинтессенция жанра!

Как сказал поэт "всё зло у нас от глупых форм избытка". Я не знаю, зачем этой семье понадобился третий ребенок, благо есть уже два, причем дочка проблемная – глухая с рождения и требует особого ухода. Да и у мамы с папой кое-какие скелеты в шкафу, с которыми не мешало бы разобраться для начала. Но, видимо, денег девать некуда, и мама дочке сестричку обещала, вот и усыновили на свою голову 9-летнюю сиротку из России с простым русским именем Эстер – мрачноватого вида брюнетку с траурными лентами на шее и запястьях, однако исключительно благовоспитанную и талантливую в музыке и изо.

Как только эта тихоня появляется в доме, и без того не очень прочная семья начинает трещать по швам. Эстер по принципу "разделяй и властвуй" запугивает младших детей и ловко манипулирует родителями, настраивая папу против мамы (насчет папочки у нее особые планы). А когда появляется тетка из детдома, желающая сообщить родителям кое-какие мрачные детали из прошлого нашей сиротки, тут начинается настоящий АдЪ…

Обычно в таких фильмах роль "нехорошей девочки" состоит в том, чтобы пугать главных героев, с визгом появляясь из темноты, или бубнить что-нибудь невнятно-угрожающее. Здесь же Эстер – полноправная главная героиня, которая является двигателем всего действия и держит зрителя в напряжении весь фильм. Хотя фильм содержит изрядную долю "пугающих" клише, главное в нем – это актерская игра. Если бы исполнительница главной роли была подобрана менее удачно, картина просто не состоялась бы.12-летняя Изабель Фурман справилась со своей не по годам трудной ролью просто на отлично. В нужные моменты она очаровательна, интеллигентна, лицемерна, жестока, соблазнительна и самым натуральным образом страшна, так что зрителю становится очень не по себе. Я ей бурно аплодирую и надеюсь, из нее вырастет настоящая большая актриса. Также очень хорошо сыграла очаровательная маленькая Ариана Индженир в роли глухой младшей сестренки. Впрочем, подробно расписывать не хочу, лучше смотрите сами!

…А вот финал, точнее самый финальный twist, меня несколько разочаровал и показался каким-то… трусливым, что ли, как будто авторы испугались, что зашли слишком далеко, и решили пойти на попятную. Как бы это сказать, не выдавая концовки? Короче, зритель испытывает разочарование сродни тому, которое, должно быть, испытывает гетеросексуальный мужчина, когда после бурного секса узнает, что его партнерша – транссексуал и бывший мужик. Как-то так. Российские зрители, из-за "дитятьмы" ожидавшие мистики, тоже остаются разочарованными. На мой взгляд, если бы главная героиня была просто злобным вундеркиндом, обладающим недюжинными способностями в живописи, музыке, манипуляции людьми, обращении с огнестрельным оружием и сексе, это было бы и страшнее и интереснее.

Тем не менее, Collet-Serra в моих глазах реабилитировал себя за невнятный "Дом восковых фигур", о котором как-нибудь черкну пару строк…

Генеральные спонсоры картины: "Apple Computers" и "Toyota Motors".
____________________
*Россиянские прокатчики опять вместо нормального названия придумали какую-то "дитятьму".


Медицинская готика

Flatliners (Коматозники*)"
реж. Джоэл Шумахер

Чем бы дитя ни тешилось, лишь бы не лакало. Пятеро студентов-медиков из состоятельных семей решили войти в историю как первые люди, которым удалось заглянуть за грань жизни и смерти. Для этого они решили поочередно ввсести друг друга в клиническую смерть, вызвав остановку сердца, а потом реанимировать и сравнить результаты наблюдений. Свои преступные эксперименты они проводят по ночам в закрытом на ремонт крыле мединститута – темном готическом зале, где течет с потолка, и искрят неисправные распределительные щитки (как нетрудно догадаться, электричество погаснет в самый неподходящий момент). Вообще мединститут, в котором учатся герои – это весьма впечатляющее старинное здание с высокими сводчатыми потолками, фресками, статуями и горгульями. Не знаю, существует ли такой в действительности, но выглядит очень стильно.

Все эксперименты завершаются одним и тем же: появляются призраки прошлого – жертвы истинных и мнимых грехов, совершенных испытателями в прошлом, как правило, в детстве. Чтобы избавиться от них, героям приходится принести какое-то искупление…

С точки зрения идеи и сожета, кино не очень интересное, но атмосферное, причем атмосфера создается без применения изощренных спецэффектов, всего лишь умелой работой художников, операторов и осветителей. Разумеется, в 1990 г. эта картина смотрелась гораздо эффектнее, но и сейчас можно бросить взгляд, особенно желающим посмотреть на молодую Джулию Робертс и некоторых других актеров, чья популярность в те годы была поболее, чем сейчас...
____________________
*Забавно, но не совсем верно. Правильнее было бы "Клинические смертники".


Национал-социализм и зомбизм-вампиризм

Blood Creek (Кровавый Ручей)"
реж. Джоэл Шумахер

За свою недолгую, но яркую историю тысячелетний рейх задал корму писателям, кинематографистам и другим деятелям искусств на тысячу лет вперед. Прильнул к этому живительному источнику вдохновения и Джоэл Шумахер. Режиссер этот звезд с неба не хватает, но, как минимум, один раз за свою долгую карьеру ему удалось создать шедевр – драму "Falling Down" ("С меня хватит!").

Однако в случае "Кровавого ручья" исходный замысел уже не предвещал никаких шедевров: нацистский оккультизм + вампиры + зомби? Мысль, конечно, жиденькая, но смотря как снять… Исполнение тоже вышло так себе, на троечку с минусом.

Начали, впрочем, неплохо. Эстетичный черно-белый пролог в стиле нуар показывает, как в конце 30-х годов в американскую глубинку, на ферму, что содержат немецкие иммигранты, прибывает из Берлина профессор Гумберт Гумберт Рихард Вирт – специалист по древним рунам, элегантный и представительный мужчина в кожаном пальто. Дело в том, что в основание фермы заложен старинный рунический камень, оставленный викингами во времена оны. Лицевую сторону камня с вырезанной на ней свастикой и магическими заклинаниями, позволяющими оживлять мертвых, хозяева благоразумно выставили в погребе, подальше от завидущих глаз. Задача Вирта – мобилизовать эти магические силы на службу рейху.

Уединившись в погребе с хозяйской дочкой Лизхен, профессор показывает девочке, как с помощью заклинаний и капельки человеческой крови можно оживить на минутку умершую птичку… Пролог венчает истошный девичий визг, заставляющий зрителя заподозрить в профессоре намерения самые предосудительные, однако действительность оказывается еще мрачнее…

…Наши дни. Жили были два брата. Младший Эван (Генри Кавилл) служил парамедиком на "скорой помощи", старший Виктор (Доминик Пурселл) воевал в Ираке и остался жив, но вдруг пропал без вести в родных краях. Прошло несколько лет. Долго искал Эван Виктора, совсем было потерял надежду, как вдруг, однажды ночью старший пришел сам – худой, грязный и заросший. Скомандовал: "бери ружье и побольше патронов и пошли мочить гадов". С беспрекословностью зомби младший взял амуницию и пошел за старшим мочить гадов, не задаваясь вопросом ни о мотивах, ни о том, как согласуется таковое мочение с законодательством штата Мочасусец, и не придется ли братьям в итоге оказаться на цугундере?

Уже самый этот эпизод показывает, что перед нами в чистом виде фильм класса Б, от которого бессмысленно ожидать таких роскошеств, как индивидуальность персонажей, их мотивация, развитие характеров – того, что пусть в поверхностном виде, но присутствовало в тех же "Коматозниках". Здесь же персонажи по интеллектуальному уровню не превосходят ходячих мертвецов, с которыми им предстоит сражаться.

Уже в процессе мочения выясняется, что на ферме, которую братья берут штурмом, живет все та же немецкая семья, виденная нами в прологе, члены которой чудодейственно задержались во времени, не стареют и не умирают. Вирт тоже жив, но содержится в погребе, и не может ни выйти за пределы фермы, ни войти в дом – все вокруг исписано магическими рунами, которые не дают ему проходу. За годы заточения в погребе профессор сильно поглупел и ведет себя не умнее, чем техасская Кожаная Морда, только без бензопилы. При этом у него сохранились магические силы, и он живет в странном симбиозе с хозяевами фермы: они ловят заблудших прохожих, потихоньку вытягивают у них кровь и дают Вирту для мелких магических, обрядов, с помощью которых он не дает им стареть и умирать (а их полуторке 1929 г. выпуска ломаться, так что рачительным немецким фермерам можно не тратиться на покупку нового грузовика). Однако если дать ему сразу много человеческой крови, то профессор произведет Большой Магический Обряд, и у него откроется третий глаз, с помощью которого (а также, вероятно, шестого чувства и пятой колонны) он установит четвертый рейх! Поначалу несчастным фермерам приходилось кормить вампира собственной кровью, так что не от хорошей жизни стали они похищать заслуженных ветеранов и ни в чем не повинных прохожих, и потому являются не только преступниками, но в то же время и жертвами, и сами не чают, как избавиться от докучливого постояльца. Однако, когда братьям удалось-таки спровадить Вирта на тот свет довольно оригинальным способом, случилось непредвиденное: все чары рассеялись, не только ожившие мертвецы и лошади умерли обратно, но и наши фермеры мгновенно состарились и тоже умерли. Даже белокурая фройляйн Лиза тоже превратилась в дряхлую старушку, которая все же успела попрощаться перед смертью с Эваном, у которого к тому моменту уже прорезались к ней некоторые чуйства…

Вот такую пренеприятную историю рассказал нам герр Шумахер. В принципе, в фильмах ужасов и не такой бред снимали, и смотреть было интересно, так что если хорошо расписать и эффектно показать… увы, не вышло. Не смотря на отдельные эффектные и мрачно-эстетичные моменты, большая часть фильма состоит из бестолковой беготни героев из дома в амбар, из амбара в сарай, и попыток выжившего из ума вампмра-профессора их поймать. При этом он ведет себя столь же бестолково и неуклюже – видимо, постоянно путается в полах своего щегольского кожаного пальто…

Friday, January 8, 2010

Ужасы народов мира III. Перуанский

"La Hacienda (Фазенда*)" реж. Нельсон Кастильо

Авторы этого малобюджетного перуанско-американского ужасника решили без долгих предысторий сразу же вдарить зрителя по всем органам чувств и начали картину с того же, чем закончили – девушка со свечкой мечется по темным узким коридорам и истошно кричит: "Не оставляйте меня здесь! Я не хочу умирать!!!" Начало вызывает опасение, что перед нами очередной псевдокументальный фильм, снятый на трясучью видеокамеру. Подозрения оказываются напрасными, поскольку далее все снято вполне традиционным образом: брат и сестра, потомки старинного гишпанского рода, ныне проживающие в г. Лос Анжелос, отсудили у правительства Перу старинную фазенду, построенную их предками в XVII столетии и впоследствии конфискованную военной хунтой. Вернее, занимался этим брат, поскольку очень интересовался фамильной историей, в особенности своим предком по имени Гектор, который увлекался чорной магией, истязал и казнил рабов-негров, в поисках таинственного эликсира бессмертия, который можно добыть только из крови негра-вампира; сожительствовал с родной сестрой, и по преданию зарыл где-то на фазенде несметные сокровища. Теперь брат горит желанием срочно ехать в Перу на поиски сокровищ, прихватив с собой прияетеля-археолога. Есть у него и более задние мысли: отведать того самого эликсира, стать бессмертным и начать сожительствовать с родною сестрой, но о об этом он пока что благоразумно умалчивает.

Сестре все эти мрачные предания до одного места – у нее есть любимая работа и любящий босс, ради которого она каждый вечер остается на овертайм, и ни в какое вонючее Перу она ехать не намерена. Однако ехать придется, поскольку она тоже должна подписать бумаги. С собой за компанию она приглашает подругу – американочку-блондиночку поведения нетяжелого, дабы вместе с ней зажигать в обществе знойных латинских мачо, пока эти два маньяка будут ковыряться в земле.

Поначалу все шло как ожидалось: в Перу к друзьям присоединились местный адвокат с помощницей, и даже грандиозная вечеринка в обществе афро-перуанцев с плясками под тамтам имела место. Однако, на следующий день все пошло наперекосяк. Наша ай-яй-яй компанья оказалась на фазенде с жуткого похмелья и с севшим аккумулятором в машине. Электричества на фазенде отродясь не бывало, а живет там лишь подозрительная пожилая пара – брат и сестра, потомки недорезанных Гектором рабов, которые много лет поддерживали порядок в этом заброшенном поместье.

Из всех известных жанров именно персонажи фильмов ужасов ведут себя самым идиотским образом, однако герои "Фазенды", пожалуй, перещеголяли всех: вместо того, чтобы искать возможность выбраться оттуда, они водку пьянствуют и бродят в поисках друг друга по темным окрестностям фазенды. Эти сцены используются авторами для нагнетания жуткой атмосферы, причем основными пугающими факторами выступают Чорная Тень, Которая Шарашится По Кустам, и Мистический Негр с голубыми контактными линзами. Если в этих эпизодах и есть что-то ужасное, так это только то, что они ужасно монотонны и затянуты.

В результате, натурально, все умерли, а брат с сестрой нашли-таки искомое сокровище, но, как и следовало ожидать, ничего хорошего им это не принесло.

Замысел, может быть, и неплох – старинная латино-африканская мистика, интересное, очень атмосферное место действия – похоже, что это не декорации в павильоне, а настоящая фазенда, хотя и снятая банально и неизобретательно. Мне, впрочем, приглянулась сотонинская часовня с голубями, распятыми на маленьких крестиках (будучи вынужден регулярно выгребать гуано со своего балкона, я всячески приветствую такое отношение к этим птичкам). Увы, фильма оказалась окончательно загублена беспомощным сценарием и бездарной режиссурой. Кстати, главную героиню оставили в интересном положении… нет, не в этом смысле… в смысле в интересной ситуации с прицелом на сиквел. Однако, если даже таковой выйдет, смотреть эту фигню я не стану, да и вам не советую.
–––––––––––––––––
*Это слово более привычно русскоязычному зрителю, чем "гасиенда", поэтому я ее и буду так называть.

Ужасы народов мира IV. Французский

"Martyrs (Мученицы)" реж. Pascal Laugier
…I заберем дiвчат iз iнститута научного,
Де з них здирають шкiру
I роблять зомбi аспiранти п'янi.
То, что я успел прочесть об этой французской картине до просмотра, настроило на ожидание чего-то экстраординарного – жестокого, бескомпромиссного, кровавого реализма, в сравнении с которым меркнут и бледнеют политкорректные, папье-машейные и 3D-студийные американские ужасники. Первый час картины полностью оправдал мои ожидания. Однако, второй час оказался… тоже экстраординарным, но в худшую сторону. Едва домучив "Мучениц" до конца, я с отвращением выключил плейер и стер файл.

…Девочку Люси похитили и держали в каком-то заброшенном цеху, откуда ей чудом удалось бежать – избитой, истощенной, но как ни странно, не изнасилованной. Личности похитителей и их намерения так и остались неизвестными, а сама Люси категорически отказывалась рассказывать о пережитом, лишь ее сверстнице Анне, с которой она подружилась в больнице, удалось из нее кое-что вытянуть.

15 лет спустя, когда девочки стали взрослыми, но остались ближайшими подругами, Люси узнала своих мучителей на фото в газете. Рано утром она ворвалась с ружьем в их комфортабельный загородный особняк и методично расстреляла всех: отца, мать и двух детей-подростков. В шоке от содеянного, она звонит Анне и просит ее приехать и помочь убрать этот кровавый хаос, однако и без того хрупкая психика Люси разрушается окончательно – к ней возвращается кошмар, терзавший ее в детстве: страшная женоподобная фигура с изуродованным лицом и кожей, покрытой сплошной сеткой шрамов, которая всячески мучает ее и режет ей руки бритвой (в реальности Люси режет себя сама). Анна застает подругу практически невменяемой…

До сих пор все снято захватывающе, динамично, замечательно сыграно (обе молодых актрисы на высоте в своих очень тяжелых ролях) и реально страшно. Зрителя не покидает подозрение, что сумасшедшая девушка убила ни в чем неповинных людей. Однако на втором часу картина начинает идти под уклон…

<LE SPOILEUR>Для тех, кто желает узнать, чем кончилось, расскажу дальнейшее. Поверьте, смотреть это лучше не стоит.

Люси кончает с собой. Анна начинает исследовать дом и обнаруживает потайной подвал, а в нем – еще одну жертву, прикованную цепями, до предела истощенную, с покрытой шрамами кожей и в железной маске, прибитой к черепу специальными скобами… Вместо того, чтобы срочно вызвать полицию и медиков, Анна пытается оказать ей помощь самостоятельно, но тут являются некие Люди в Чорном (друзья и соратники покойных хозяев), и Анна сама становится их пленницей…

На этом заканчивается horreur classique. Дальнейшее представляет из себя в чистом виде torture porn, однообразный и бессюжетный, однако увенчанный ложно многозначительной "философской" концовкой.

Анну, прикованную к стулу, периодически то избивают, то кормят какой-то зеленой гадостью – все это настолько долго и однообразно, что рука тянется к кнопке перемотки. Потом наступает самый шокирующий момент: с нее сдирают всю кожу (процесс не показывают, только результат), и, наконец, выясняется, в чем цель мучителей: они не просто садисты, а служители тайного эсхатологического культа, возглавляемого некоей престарелой Мадемуазелью и включающего многих пожилых высокопоставленных особ, стремящихся перед уходом в мир иной узнать заранее, что их там ждет. Цель истязаний – ввести жертву (молодые женщины для этого подходят лучше всего) в состояние мученичества (martyrdom) – некоего транса, в котором сознание отключается от истерзанного тела и обретает способность проникать в высшие сферы, в том числе загробные.

Как и следовало ожидать, у авторов не хватило фантазии придумать что-нибудь оригинальное о загробной жизни. Поэтому Мадемуазель, которой ободранная девушка перед смертью рассказывает об увиденном там попросту вышибает себе мозги из револьвера, предварительно передав своим последователям: "продолжайте сомневаться" (ну и, очевидно, продолжайте мучить девочек, чтоб получились "Мученицы"-2, 3 и т.д.).

Пожалуй, в сравнении с этим даже пресловутый сериал "Пила" может сойти за интеллектуальное кино.</LE SPOILEUR>

Резюмирую: если вы не любитель садистской порнографии, смотреть эту мерзость категорически не рекомендую!

Sunday, December 13, 2009

Ярбух фюр Психоаналитик унд Каннабисраухер


"Shrink (Психоаналитик)" реж. Джонас Пейт

Мне очень понравился плакат к этому фильму – Кевин Спейси, спящий на берегу бассейна в калифорнийских сумерках. От него веет таким покоем и негой... Как хорошо было бы вместо просмотра проспать эти самые два часа на берегу бассейна!


Помните, кргда-то в фильме "American Beauty" полковник Фиц сделал доброе дело, пристрелив этого напыщенного мудака Лестера Бернама? Если бы Лестер, вместо того, чтобы умереть вовремя и навсегда остаться в зрительских сердцах, продолжал жить и все эти 10 лет курил марихуану, то превратился бы в подобие этого доктора Картера. Как без обиняков говорит главному герою отец: "сынок, у тебя морда лица как мошонка водителя-дальнобойщика". Не то, чтобы я на своем веку повидал много водительских мошонок, но сравнение самую точку! Д-р Картер – самый ужасный Кевин Спейси из всех Кевинов Спейси, виденных мною до сих пор. Надеюсь, его несколько состарили для этого фильма и он не выглядит так на самом деле.

Доктор курит траву постоянно: днем пыхает на задворках своего офиса в перерывах между пациентами, а в свободное время и вовсе не выпускает косяк изо рта, даже под душем. Он давно дисквалифицировался (даже собственную жену не уберег от самоубийства!) и превратился в халтурщика, который не очень старательно делает вид, что занимается психотерапией, но это не мешает ему оставаться модным и высокооплачиваемым голливудским шринком, а его аудиокниги "Что такое счастье?", "Как перестать и нАчать" и др. не вылезают из хит-парадов*. Доктор нуждается в исцелении едва ли не больше своих пациентов, но его терапевт – это дилер, который снабжает его экзотическими травами и выслушивает мутные излияния.

Пациенты д-ра Картера, в основном, всяческие селебрити: стареющая актриса, которая безнадежно цепляется за никчемного молодого бойфренда, мерзкий психопат-продюсер, который жутко боится микробов и заразы и тиранит свою беременную секретаршу; модный режиссер, который трахал все, что движется, а потом сдуру женился – прекрасный Робин Уильямс, единственное светлое пятно на этом унылом фоне! Жаль, его мало.

Действие вяло проистекает в атмосфере голливудской пресыщенности и апатии. Как сказал поэт, "а кругом миллионеры, денег куры не клюют, между ними как шакалы люди бедные снуют": бездарная актрисулька, мечтающая заполучить роль через койку; черная девочка, которая бросила ходить в школу и стала ходить в кинотеатр повторного фильма (доктор ее лечит в порядке безвозмездной помощи меньшим бразам и систам); начинающий сценарист, который мучительно тужится, пытаясь родить что-нибудь оригинальное, и попеременно путается то с девочкой, то с беременной секретаршей** продюсера…

Ко всему этому послюнявили и прилепили хэппи-энд: доктор высыпал траву в унитаз, режиссер дал зарок ниибаццо с потусторонними девками, сценарист, погрешив против медицинской этики, написал гениальный сценарий про черную девочку, секретарша положила сценарий на стол продюсеру, который тут же перестал быть мерзким и доверил секретарше первую самостоятельную постановку. В конце все главные герои собираются вместе, чтобы снимать об этом фильму на пленке производственного объединения "Кодак". Вот так и появилось на свет это УГ под названием "Shrink".

Эх, если бы Кевину с Робином да хороший сценарий, но об этом же ж можно только мечтать…
_________________________
*Думаю, что его эскапада на телевидении: "психотерапия – это мутота и хуердень" и "не читайте моих книг" только добавила ему популярности.
**Как выяснилось, она самоотверженно вынашивает суррогатного ребенка для бездетной сестры.

Wednesday, October 21, 2009

Мели, Емеля…

"Melinda and Melinda (Мелинда и Мелинда)" реж. Вуди Аллен
…Драма, которая начинается с того, что в темном бистро сидит компания роботрясов.
Начинается с того, что в темном бистро сидит компания деятелей искусств (то ли театралов, то ли кинематографистов) и рассуждает на тему, как один и тот же сюжет можно интерпретировать в трагическом и комическом ключе.

Сюжет вкратце таков: в темном бистро в гостиной за ужином сидит компания деятелей искусств (то ли театралов, то ли кинематографистов), и вдруг, как снег на голову на них сваливается старая подруга Мелинда – женщина приятной внешности, бурного темперамента и с неоднозначным прошлым (Рада Митчелл), которую нужно реабилитировать после недавнего самоубийства, спасать от будущего самоубийства и срочно искать ей какого-нибудь мужика, желательно симпатичного преуспевающего дантиста на "Бентли"…

"Трагическая" и "комическая" версии развиваются параллельно, их объединяет только главная героиня – Мелинда, прочие персонажи разные. Однако, я не заметил особой разницы между этими версиями – обе одинаково скучны, бездарны и несмешны. Всё это укладывается в полтора часа, но при этом кажется неимоверно затянутым. Не хочется даже писать подробно. Одним словом, это худший фильм Аллена из тех, что я видел.

Сделаю себе пометку на будущее: не смотреть больше фильмов с участием Уилла Феррелла и/или Стива Кэрелла. Эти ребята очень метко выбирают себе всякий отстой.

Saturday, October 17, 2009

KEEP THE BITCH IN THE STATES WHERE SHE BELONGS!

"The Proposal (Предложение)" реж. Энн Флетчер

Блюда под названием "романтическая комедия" не было в моем меню уже очень давно, с тех пор, как я в последний раз пересматривал классическую фильму "Ноттинг Хилл". Тем более, чего греха таить, мне нравится Сандра Буллок, потому и решил попробовать. Блюдо оказалось пресным, приторно-сладким и тяжелым на желудок, как типичное изделие канацкой кондитерской промышленности. Авторы целились сделать римейк хорошей старой картины "Green Card", так сказать, в зеркальном отображении: "жених" американец, а "невеста" – иностранка канадка. Главный редактор нью-йоркского издательства. Начальство ее обожает и делает иммиграционную визу, а подчиненные – ненавидят до самых кишок и ждут-не дождутся, когда ее депортируют обратно в ее занюханное Торонто* к медведЯм, енотам и скунцам. Так и случилось – она куда-то там выезжала, когда было нельзя, чего-то не заполнила вовремя, и теперь ее собираются депортировать. Одна у девушки надёжа – быстренько выйти замуж за радикала за американца. Жених тут же под боком – молодой, симпатичный и безотказный секретарь, готовый работать сверхурочно и бегать за тампаксами. Он уж точно не откажет. Секретарь относится к боссихе так же, как и все подчиненные, может и еще хуже, поскольку знает ближе, но делать нечего. Для виду покочевряжился, чтобы показать, что в нем от мущины кое-что осталось, истребовал себе повышение из секретарей в редакторы и обещанную публикацию его собственного романа тиражом 20 тыс. в тв. перепл.; даже поставил боссиху на колени прямо на улице (она ему это припомнит!); ну и согласился, конечно. Дальше, как всегда: иммиграционная служба будет проверять. Он о ней знает всё, даже про татуировку на интимном месте, не знает только на каком, она про него – ничего. Поехали на длинный уикенд знакомиться с родителями жениха в городок Ситка, что на Аляске. Она-то думала, что он бедный честолюбивый мальчик из медвежьего угла, а он оказался из старинного купеческого рода, которым издревле пол-Ситки принадлежит, причем семья ждет-не дождется, когда он бросит валять дурака в своем Нью-Йорке и приедет рулить фамильным бузинессом, а он, напротив – не желает морозить задницу 9 месяцев в году, а желает сидеть в теплом редакторском кабинете и читать книжки. Вот такой, не побоюсь этого слова, экзистенцианальный конфликт…

Дальше можно не рассказывать – любоффь-моркоффь и нравственное возрождение столичной стервы, впервые в жизни столкнувшейся с простыми миллионерами из народа…

Сандре обычно идет такой жанр, однако нравственное возрождение стервозной начальницы у нее получилось не очень. Как ни старайся, а все же Сандра Б. – это не Мерил С. В свои 45 она ягодка опять, но рядом с красавчиком Райаном Рейнольдсом, что моложе ее на 12 лет, выглядит несколько… э-э… пожамканно, и это делает историю еще менее убедительной.

Очень средненький "ромком", состоящий из одних клише, ни одной смешной или оригинальной находки. Пара сцен (мужской стриптиз и шаманская пляска бабки в лесу) настолько дурного вкуса, что если б у меня, как у Ехлера, был кот Бублик, я тоже закрыл бы ему глаза, чтоб не видел этого безобразия.

Однако в одной сцене у авторов, помимо их желания, получилась художественная правда: три года пить из человека кровь и в благодарность за это макнуть его мордой в грязь при всех родных и друзьях – это вполне в русле современной копроративной этики…

___________________________________
*Кстати, канадка она липовая, поскольку в слове "Торонто" выговаривает второе "т", чего настоящие торонтуйцы никогда не делают.

Thursday, September 17, 2009

Старенький мальчик нашел молоток…

"Oldboy", реж. Чан-ук Пак

– Ты какой романъ теперь читаешь?
– Графа Монте-Кристова. Вотъ графъ! Такъ это настоящiй графъ! Непохожъ на вашаго замазуру!

Мое знакомство с творчеством Чан-ук Пака началось с короткометражки «Cut (Снято!)»*, входящий в сборник «3 Extremes», демонстрирующий азиатские извращения в исполнении кинематографистов трех стран: Китая, Кореи и Японии. Если остальные две фильма — реалистично-шокирующие китайские «Пельмени» и поэтичный японский «Ящик» — вполне можно смотреть**, то «Снято!» — самая ударная и «экстремальная» часть триптиха — произвела впечатление просто невероятной чуши. Отрезаемые пальцы, кровища рекой и удушение ребенка в «стильном» кинематографическом интерьере, ложная многозначительность, и при этом откровенно смешная, практически клоунская актера в роли «главного злодея».

Oldboy — примерно то же самое, только растянутое до двух часов (которые мне показались как три с половиной). Темы заключения под стражу неизвестно за что и инцеста в мировой литературе и драматургии не только не новы, но восходят к временам античным. Однако сюжет «Олдбоя» мог бы получиться оригинальным, интересным и захватывающим, будь сценарий написан внятно и хотя бы с некоторыми потугами на реализм. Вместо этого получилось невероятное нагромождение ничем не обусловленных сюжетных ходов, абсолютно смехотворных сцен даже в рамках жанра «сильно вдарил нога!» и каких-то левых персонажей… (Диалоги, так уж и быть, оставим на совести переводчиков.) Есть шокирующие моменты, вроде поедания живого осьминога и импровизированной стоматологии при помощи гвоздодера, однако многое из того, что должно было быть страшным и волнующим, откровенно смешно, и причина не только в беспомощном сценарии, но и в невероятно преувеличенной, чрезмерной и утрированной игре. Актеры играют, как бродячая труппа на деревенской ярмарке — чтобы самого тупого крестьянина в заднем ряду проняло. К примеру, в самый кульминационный момент, когда главгерой скулит по-собачьи и лижет штиблеты своего бывшего тюремщика, я, признаюсь честно, ржал в голос!

…Есть моменты неплохой работы оператора и художника (сцена в пентхаусе), но они не спасают. Ежели это самый-самый шедевр корейского кино, то стоит ли пробовать еще?
______________________________
*И закончилось фильмом «Oldboy»
**Беременным женщинам, однако, «Пельмени» не советую.
"Dark Water (Темная вода)" реж. Уолтер Сэллес

Я до вашего этажа не касаюсь, хотя вот у вас в последнее время бесперечь течет живая вода. Она у меня весь потолок замочила, и клопы от нее заводятся.

* * *

Schweinwasser eiskalt!

Я не спрашиваю, когда закончится забастовка мусорщиков в Торонто (я в Этобико и мне пофигу), я спрашиваю, когда же, наконец, закончится забастовка сценаристов в Голливуде?! Когда уже ихние режиссеры кончат передирать азиатские сюжеты и начнут уже снимать что-нибудь оригинальное?! Умели же раньше…

Сюжет, позаимствованный из японского фильма с длинным и непроизносимым названием изначально уже был неоригинален, поскольку авторы целились на очередное Ringu. Опять нехорошая маленькая девочка с длинными чорными волосами и много воды. Девочка (для пущей оригинальности русская) в знак протеста против того, что ее бросили злые родители, утопилась* в водонапорном баке на крыше трущобного дома, что на острове им. Рузвельта в Нью-Йорке, и дух ея (в смысле призрак) стал досаждать жильцам. Амбициозные американские римейкеры, однако же, решили пойти дальше и сделать на основе этой жиденькой идейки некое подобие Rosemary's Baby. Естественно, попытка оказалась с негодными средствами. Мне могут задать резонный вопрос: а кто тебя тянул зА уши это смотреть? Отвечу: во первых мне хотелось посмотреть на Дженнифер Коннели**, которая снимается редко и не всегда метко; во-вторых некоторые хвалебные комментарии утверждали, что это скорее не ужасник, а психологическая драма с элементами ужасника. Актерский ансамбль действительно хорош, но увы, фильм пытается усидеть на двух стульях жанрах и в результате проваливается между – для психологической драмы он слишком глуп, а для ужасника недостаточно страшен. Собственно, вовсе не страшен: зрителям предлагают бояться ржавой воды, текущей с потолка, и неисправной стиральной машины. Это, конечно, очень неприятно и противно, но ничего сверхъестественного в этом нет.

(Дальнейшее имеет смысл только для читателей Живого журнала.)

У меня, однако же, при просмотре возникло курьезное ощущение дежавю: Дженнифер в роли матери-одиночки-истерички-анорексички весьма похожа на Антонину Федорову-Мартынову (которая ребенка с лестницы уронила, если кто забыл), а ее адвокат (Тим Рот) – вылитый писатель Димкин. О чем это свидетельствует? О том, что я слишком много читал ЖЖ, даже после того, как ограничил время. ОБЯЗУЮСЬ СОВСЕМ НЕ ЧИТАТЬ ЖЖ и, соответственно, не писать в него! ДОЛГО!!!

Ради того, чтобы продолжать писать рецензии, я и завел этот блог.

_________________________________
*А что ей, бедняжке, оставалось делать? Ежели бы ее отдали на усыновление американцам, то приемные родители уморили бы ее голодом или зажарили летом в авто.
**Хорошая исполнительница главной роли, которая умеет не только лупить глаза и визжать, но еще и играть, может облагородить даже средненький ужасник. Единственный приличный римейк в жанре – The Ring I – обязан большей частью своей приличности актрисе Наоми Уоттс (но дурацкий сиквел даже она вытянуть не смогла).
"Knowing (Знамение)" реж. Алекс Прояс

Раздали детям кроликов, слонов и алкоголиков

В пейсят затёртом году в Америке тоже было модно закладывать всяческие капсулы с посланиями "комсомольцам ХХI века". В одной школе тоже решили заложить такую капсулу, чтоб все дети нарисовали, как они видят будующее. Все рисовали ракеты и роботов, а одна странная девочка весь лист исписала цифрами. Оказалось, что их ей надиктовали голоса в голове. Потом прошло 50 лет, девочка подросла, вышла из дурдома замуж, родила дочку, предсказала ей дату смерти, уехала жить в хибарку в лесную глушь и померла там от передоза. Дочка подросла, родила внучку, а тем временем прошло 50 лет, капсулу вскрыли, и лист с цифрами попал к одному мальчику. У мальчика мама погибла на пожаре, а папа (Н. Кейдж) был преподавателем в Мочасусецком технологическом институте, он воспитанием сына совсем не занимался, только все время спать отправлял, а сам в это время увлекался астрономией, депрессией и портвейным. Посмотрел на этот лист и сразу смекнул, что в начале идут цыфры 91101 (это в американской системе) а за ними 3 тыщи чего-то там… и сразу смекнул, что это теракт 11 сентября (когда чюрки на самолетах в Торговый центр врубились) и число погибших. Стал он остальные цифры гуглить, делать-то нечего, все равно бессонница, и выгуглил, что это все даты катастроф и террактов и число погибших, только некоторые цифры выгуглить не смог. Кстати, пожар, в котором его жена погибла, тоже там был, а на завтра как раз было назначено очередное несчастье и 81 погибший. Поехал Кейдж на работу и все другу рассказал, но тот ему не поверил, а когда обратно ехал, был дощь и пробка, а тут самолет летел, колеса стерлися, задел за провода и прям тут же упал и гробанулся – как раз 81 погибший, а Кейдж посмотрел на ГПС и увидел там координаты и сразу смекнул, что цыфры, которые он выгуглить не смог – это и есть координаты на ГПС! Короче, там дальше всякие ужасы показывают, но я рассказывать не буду, а то неинтересно будет смотреть. Короче, он сразу смекнул, что пейсят лет назад гпсов не было, значит тут дело нечисто и не обошлось без инопланетян из высокоразвитой цывилизации, у которых ГПС уже давно был. Инопланетяне потом тоже появились – такие высокие блондины в чорных плащах, похожие на швецких геев из рекламы вольво. А у мальчика тоже голоса в голове завелись. Сначала он думал, что это слуховой аппарат неисправный (он был глухой с рождения) и ловит радио маяк, а потом оказалось, что это ему инопланетяне шептали. А тем временем Кейдж познакомился с дочкой той девочки, которая тот лист написала и от передоза умерла, а дочка уже подросла и стала симпатичной тетенькой и у нее своя дочка такого же возраста, как тот мальчик, и тоже с голосами в голове, но без слухового аппарата. Поехали они в лесную глушь, в хибарку, где та девочка от передоза умерла, когда выросла, а там под кроватью написано, что последняя дата на том листе – это будет конец света! Кейдж поехал на работу, посмотрел там в телескоп, потом в компьютер и сразу смекнул, что завтра будет вспышка на солнце, которая сожжот всё жывое, и сказал, что надо взять запас сухпайка и портвейного и спрятаться в пещере, но по дороге инопланетяне перехватили детей, а та тетка по дороге попала в аварию на чужом джыпе и разбилась насмерть, как ей мама в децтве предсказала. А кейдж не сразу, но смекнул, чтобы спастись от конца света, нужно ехать к той хибарке в лесу, и поехал, а там как раз спустился инопланетный корабль и инопланетяне взяли его сына и внучку той девочки с голосами в голове, выдали им по кролику и сказали, что их заберут с собой, а кейджа не заберут, потому что он тстарый хрен и импотент и не слышит голосов в голове, а они берут только избранных, которые слышут голоса в голове, отвезут их на новую планету, где они народят новую рассу. Короче, корабль улетел, солнце вспухнуло и сожгло все живое вместе с кейджом и его родителями, а мальчика, девочку и кроликов высадили на новой планете, где колосья с небесной манной и Дерево познания добра и зла. А кролики, как я понял, нужны не только для игрушек и пищи, но чтоб показывать пример размножения. Только я одного не понял: зачем взяли мальчика, глухого от рождения, ведь у него дефективные гены? Или им в новой рассе слух ненужен, если у них голоса прям в голове?

О говнофильмах

"X-Files: I Want to Believe (Хэ-Филес: Верится с трудом)", реж. Крис Картер

Посмотрел эту мутоту из чиста ностальгических побуждений. Это, товарищи, пипец! Группа русских врачей-убийц где-то в американской глуши организовала подпольный центр по трансплантации, похищает и разбирает людей на органы. 50-летний русский гей, нелегальный перевозчик органов, хочет спасти своего мужа, умирающего от рака, путем ампутации головы от пораженного метастазами тела, и пересадки оной на тело молодой женщины-агента ФБР, no less!

По следу пропавшей агентки идет ФБР под предводительством ясновидящего католического священника, осужденного за педофилию…

Другой пипец: Малдер и Скалли ведут себя, словно они кагбэ бывшие муж и жена. С каких это пор?! Веди пионеру ясно, что <СОЦИОНИКА> Малдер – Дон Кихот, а Скалли – Максимка. Между ними ревизные отношения, и никаким романтизьмом и не пахнет. В старых хороших сериях так и было. </СОЦИОНИКА>

Но самый пипец – это имя главврача-вивисектора. Как его зовут: Иван Драга? Лев Андропов? Нет, поднимайте выше: Dr. Uroff Koltoff! Ну неужели в наш информационный век, в 2008 году (!!!) нельзя было дать русскому врачу-убийце какое-нибудь реалистичное имя?!! Ну, скажем, Mikhail Perelman.


Кстати, в HD заметны мелкие забавные подробности: в мобильнике у Малдера Скалли значится под именем Gillian. Это либо смешная шутка юмора, либо Дэвид использовал свой реальный мобильник.

Скалли выглядит весьма постаревшей с времен Секама и VHS, но для своего возраста еще ничего…
"Raging Bull (Разъяренный бык)", реж. Мартин Скорсезе

Еще одна кинозагадка: с какой стати это унылое говно считается одним из лучших фильмов 80-х и лучшей ролью Роберта де Ниро?

Как всякий фильм, основанный на реальных событиях – в данном случае это биография знаменитого боксера 40-50-х Джейка ЛомОты – он нестерпимо скучен и затянут. Дело не в том, что я равнодушен к спорту вообще и боксу в частности – того бокса в фильме от силы 10 минут, и смотреть их вполне можно. Остальные 2,5 часа – это рассказ о том, каким гадом и подлецом был Джейк по жизни: бил жён, бил брата, трахал малолеток и, в конце концов, сел на турму.

Де Ниро играет самоотверженно, нацепив искусственный нос и отрастив естественный живот, но беда в том, что играть ему особо нечего – каким мудаком его герой был в начале, таким и остается в конце…


"Karla (Карла)", реж. Джоэл Бендер

Этот фильм я взял посмотреть из чистого нечистого любопытства, хотя и предполагал, что это будет малобюджетный отстой, снятый с целью срубить бабла на жареном материале. Герои фильма – печально известная Карла Гомолка и ее муж Пол Бернардо – "самые одиозные серийные убийцы Канады". Фильм снят в Штатах третьеразрядным американским режиссером с третьеразрядными американскими актерами – никто из канадских кинематографистов не отважился пойти против общественного мнения.

И что бы вы думали? Это действительно оказался малобюджетный отстой, к тому же, снятый очень осторожно, с оглядкой на возможные судебные иски, и реальные события в нем "прилизаны, примазаны и кастрированы". Карла показана практически невинной овечкой, влюбленной, забитой и зазомбированной злодеем-мужем до полной утраты индивидуальности. Хотя, как доказано на суде, она была его добровольной и активной соучастницей. Цитаты из уголовного дела, которые приводятся в конце фильма, напрочь перечеркивают созданный в нем образ Карлы. Актриса Лора Препон мало похожа на свой прототип и играет весьма посредственно, однако, Миша Коллинз, играющий Пола, довольно убедителен в роли красавчика-подонка…

Жаль, эта история заслуживает гораздо более профессиональной и психологически глубокой экранизации, возможно даже с элементами черного юмора – убийцы-яппи, этакий коллективный Патрик Бэйтмен, Canadian Psycho. Последнее, увы, абсолютно невозможно.


"MIRЯORS (Зеякала)", реж. Александр Аджа

Еще один голливудский римейк азиацкого ужасника. Интересно, кроме первого "Звонка", была ли хоть одна удачная попытка? Не знаю, что там был за оригинал, но римейк, увы, не внушает…

Начало, впрочем, неплохое: депрессивный бывший коп, уволенный из органов за то, что случайно застрелил коллегу (да что я вам рассказываю, вы все знаете этот популярный типаж!) нанимается ночным сторожем в интересное и жутковатое место – бывший роскошный универмаг, построенный на месте кладбисча домашних жыво перестроенный из бывшей психбольницы. Много лет назад в универмаге случился огромный пожар, превративший его в стильное и готичное место: мрачный интерьер с обгоревшими статуями-манекенами и пробивающимися неизвестно откуда косыми лучами неверного света. Одни лишь огромные зеркала уцелели во всем своем великолепии, но в них творится какая-то мерзость: они показывают всякие ужасы и внушают тем, кто в них смотрится всякие нехорошие мысли и поступки, причем эта зараза постепенно распространяется на все прочие зеркала и отражающие поверхности…

Как видим, идея небезынтересная, но исполнение гораздо хуже. Фильм пугает самым тупым и раздражающим образом – нагнетает, нагнетает, а потом громко орет в ухо, причем это повторяется каждые пару минут. Разумеется, как во всяком уважающем себя азиатском ужаснике, в "Зеякалах" есть нехорошая маленькая девочка, которая живет в колодце, а по ночам вылезает из телеви когда-то лечилась в этой психбольнице, после чего там все умерли. Девочка же осталась жива и поступила в монастырь, где дожила до глубокой счастливой старости, пока главгерой не мобилизовал ее под дулом пистолета на борьбу с нечистой силой. Финальный поединок героя с монашкой, в которую вселился "зеркальный демон" – верх зрелищного идиотизма.

Последние несколько минут, однако же, очень хороши – словно взяты из другого, лучшего фильма, но ради них не стоит смотреть эту тягомотину.

Коротко о говнофильмах

"Dark Knight (Темный рыцарь)", реж. Кристофер Нолан

Этот диск валялся у меня недели две – после того, как я посмотрел начало в два приема по 20 минут, не мог заставить себя смотреть дальше. Слишком силен был когнитивный диссонанс между тем, что я видел на экране и рейтингом 9 на IMDB. Перед тем, как отсылать обратно, заставил-таки – и зря. Дальше лучше не стало. Мои киновкусы довольно мейнстримные и редко бывает, чтобы они сильно расходились со вкусом большинства, но это тот самый случай, когда миллионы леммингов ошибаются… либо устраивают флеш-моб.

Сюжет представляет собой малосъедобный dog's breakfast – мешанину невнятных эпизодов, густо сдобренную цитатами из "Бонда", "Терминатора", "Дежа вю" и еще чего-то, что сразу не приходит на ум. При этом он зверино серьезен и начисто лишен даже намека на юмор, даром что снят по комиксу. Воспринимать же эту белиберду как серьезную драму – увольте!

Актерская игра также разочаровала. Я понимаю, что если молодой подающий надежды актер наложил на себя руки, то его последняя роль просто обречена быть "гениальной", "эпохальной" и т.д. и т.п., ибо из этого трагического инцидента студия обязана извлечь максимум паблисити – другого случая уже не представится. Меня Джокер в исполнении покойного Х. Леджера просто раздражал своим кривлянием, не более того. Он не страшен и не смешон. Яркий К. Бэйл в этом фильме абсолютно никакой, даже в тех эпизодах, где он не носит маску и не говорит голосом больного тяжелым ларингитом. Кейн и Фримен тоже так, для мебели…

Словом, вполне проходной боевичок, с пивом и чипсами сойдет, но с какого боку шедевр – непонятно.


"The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning (Техасская резня бензопилой: начало)", реж. Джонатан Либесман

Мне понравился римейк 2003 г. и понравился даже больше оригинала 1974 г. (Последний, при всей своей трэшовости, имеет, однако, некоторые преимущества перед более поздними сериями, но сейчас речь не о них.) "Начало" должно было показать предысторию каннибальской семейки – откуда взялся Кожаная Морда и как он дошел до жизни такой, и откуда взялся мерзавец-шериф в замечательном исполнении Р. Ли Эрми. Предыстория занимает не более четверти часа экранного времени и "не мейкает никакого сенса" – лучше бы и не показывали. Дальше хуже: весь последующий сюжет буквально под копирку списан с предыдущей серии, вплоть до портретного сходства некоторых персонажей и визуального повторения отдельных сцен, с той лишь разницей, что заранее известно – не выживет никто. Более того, аффтары решили, что с показом насилия в предыдущей серии малость "продешевили" и, дабы скрасить третичность сюжета вывалили на зрителя тройную порцию крови, мяса и кишок – нате, жрите!

Снято в той же ретро-манере, что и фильм 2003 г., но на мой вкус, картинку слишком пережелтили. Тем, кто не видел ни одной серии этой "франшизы", посмотреть можно, тем, кто видел – не нужно.

Коротко о говнофильмах

Cloverfield (в рус. пер. "Криведко" "Монстро"), реж. Мэтт Ривз

В комментариях к этому фильму на IMDB один восторженный зритель написал: "Это будущее кинематографа!" Если этот прогноз сбудется (боюсь, шансы есть), то в гробу я видал такое будущее.

Это коротенькая (к счастью!) минут на 75 стилизация под съемку любительской* камерой некоторых событий в г. Нью-Йорке. Первые 20 минут представляют собой нуднейшую экспозицию – запись вечеринки молодых нью-йоркских яппи, на которой нас знакомят с главными героями. Как и в большинстве подобных фильмов, герои не вызывают никаких зрительских симпатий, и идея о съедении оных героев монстром выглядит вполне уместной. Далее следует action, густо напичканный цитатами из других подобных фильмов, ради которого, собственно все снималось, а в конце все умерли. Никакого пролога, эпилога, психологии, тенденции и каких-либо (даже притянутых зА уши) объяснений. Бледно-зеленые зрители, пошатываясь, расходятся по домам.

Я, конечно, понимаю – стилизация под любительскую съемку, которая, если бы велась в подобных условиях, выглядела бы так же, а может еще хуже, но помилуйте – где же ваша условность кино? Зачем доводить эту стилизацию до абсурда? Для достоверности можно было потрясти камерой в самые ударные моменты, показать перекошенные кадры, снятые с разных извращенных ракурсов, но час с лишним непрерывной трясучки – зачем?! Я далек от мысли, что это снимали непрофессионалы, или люди, страдающие трясением всех членов. Некоторые моменты сняты просто мастерски, но ребята явно перестарались. Думаю, уборщицы в кинотеатрах были очень недовольны, убирая заблеванные залы. Я это смотрел на компьютере и даже не на полный экран.

И что же, совсем никуда не годится? Нет, в этой навозной куче есть несколько жемчужин. Сюжет бездарен, вопиюще нелогичен и неправдоподобен даже в рамках жанра "Монстро в большом городе", но несколько батальных сцен просто шедевральны, я их пересмотрел несколько раз: первая сцена на улице после падения головы Статуи Свободы; солдаты, атакующие Монстро, и главные герои, чудом успевающие скрыться в метро; паукообразные твари в туннеле – все это сделано с потрясающим эффектом присутствия, и грубое цифровое изображение, и трясущаяся камера там вполне уместны. Правда, в один момент мелькнула мысль: "11 сентября спецэффекты были круче". То, что Монстро долго не показывали целиком, а лишь мельком и отдельными фрагментами – это хорошо придумано, но его крупный план в финале разочаровывает. Однако порадовала находка в конце – камера лежит в траве рядом с откушенной головой оператора, и автофокус дергается туда-сюда, наводясь то на траву, то на голову…

Словом, можно бросить взгляд, но денег лучше не тратить.

__________________________
* Эта "любительская" камера имеет вечные радиоизотопные батареи и корпус из сверхпрочного титания, выдерживающий падение с любой высоты и тяжесть рухнувшего каменного моста, а также способный уберечь запись от электромагнитного импульса недалекого ядерного взрыва.


28 Days Later ("28 дней спустя"), реж. Дэнни Бойл

Еще один "шедевр" о зомбях. Справедливости ради, снятый еще до того, как "Shaun of the Dead" закрыл тему, если б после, то это было бы просто неприлично. Впрочем, оно и так выглядит неприлично – это еще одно упражнение в цифровой видеографии. У аффтаров была отмазка: чтобы показать пустой центр Лондона, улицы перекрывались на короткое время, которого не хватало для съемки на пленку. Вдобавок грубое качество картинки должно было способствовать нагнетанию удручающей атмосферы. К счастью, использовались штативы, но картинка выглядит как старое доброе VHS не первой копии – не хватает только гундосого перевода. Возникает недоуменный вопрос: какого черта это выпустили на Bluray? При таком качестве картинки его и следовало выпустить только на кассетах. А при таких идейно-художественных качествах, пожалуй, ни на чем выпускать не стоило…